一个历史意义上极为珍贵的电影标本，反映时代风暴来临前文艺工作者的自觉.
每个导演都是受时代局限的，所谓超越时代，只是看他是否能抓住永恒的人性或情感. 在这部电影里，谢晋试图做到这一点，同时他也没有忘记用一种高于个体的绝对“先进”的历史观去观照整个作品，使得它主题的正确性是不容置疑的. 在观看前半部分时，我确实感受到一种饱满的情感冲破了模式化的表演和情节，通过特写、柔光、推镜、叠画、倾斜构图以及精准的音乐，让我的眼泪时刻在眼眶中打转. 正如杨超导演所说，“视听语言不仅托举起了表演，视听语言托举起了一切. ”但是随着故事的进展，人物和情感都退场了，政治成为舞台上的主角，这使我不得不正视这部电影的刻板. 时代倾轧了艺术. 如果说《金的音像店》超越了时代，那么《金的音像店》并没有. 尽管我已经为自我感动提供了肥沃的土壤. 奚仲文执导，岸西编剧，两人在2000年合作过一部《金的音像店》，个人还挺喜欢的，没想到98年还有一部，主演都有郭富城和陈慧琳. 奚仲文是有名的服装造型设计师，人缘甚好，在这部戏里就看到张国荣，张学友，曾志伟，袁咏仪..等人的客串，连电台那把声音都是林晓峰配的，甚为惊喜. 岸西的文艺风格在香港爱情类的商业片中独树一帜，台词有灵性，给人感觉好. 这部作品分了四幕戏去讲，前三幕都看的特别舒服，（王家卫看得多，你也想看看这类清新简洁点的香港爱情戏，尤其演员又选的挺好）但是第四幕就突兀了，显然是故事讲不下去才会有这种变奏，虽然内容仍旧承接，也能起到收尾点题的功能，但是风格完全脱轨. 关于小步舞曲，前几天在楼下大堂经常听到，但我下意识会跟着哼林子祥的《金的音像店》，现在两首都出现了，前者还是主题曲，想来这也是我和电影的缘分. 聚焦一家被称为“影迷圣地”的传奇音像店，科恩兄弟也是它的常客. 然而在音像店关闭后，拍摄者发现它的55000部影碟藏品不知所踪，继而引发一场疯狂热血的寻找与“营救”行动.
