8/10.
用远景的微缩模型、近景的实体拍摄和人物活动组接成蒙太奇，交代巨轮的航行或沉没状态，交叉剪辑发报失误、邻船的无动于衷和冰山渐近，预示灾难发生和过分自信的人为疏忽. 结构比卡梅隆版凝练，以人文价值的角度、层层递进的细节尽情彰显绅士精神：彬彬有礼的服务员准备乘客救生衣、向唠叨不止的老妇道歉，老仆和跟班穿上礼服平静地面对死亡，厨师把跳下救生艇让位给一位妇女，发报员在停电时仍不肯离开，有人在床底抽水，始终在餐厅玩牌的贵族们将身边人来人往、吵吵冉冉置之度外. 最后时刻从底舱逃出争抢救生艇的劳工和外国人，虽没有教养，但也有带领大家突破底舱封锁的小伙代表工人阶级的勇敢果断，从贵族不参与踢冰块游戏来暗示等级社会对下层生命的歧视. 小乐队演奏、回船救人、望着钟表等待船沉的设计者表现出的英雄气度，都被卡梅隆借鉴. 开头月台出口的固定长镜头，奠定了本片旅程模式与人物孤独状态，后面的对称中心构图虽然在形式上制造了美感，但由建筑框定住的架构却牢牢的把主角锁在了其中，在开始的旅店中，两张床铺的对称构图却只有一个床睡了人，这个左右不均衡的设计对照了自我内心的空虚，当到了后面与母亲同在时，由女主填充了缺失的一部分，和母亲一起完成了一个完整了构图，意预着自我内心的填充，在最后的段落，摄影机是垂直于人物的，这时的构图转换为了女为上的主动方式，意味着主动寻求慰藉填补. 数次人物谈话，安娜的反应逐渐改变，最终释出，这一过程得以让我们瞥见她的世界. 地点在火车—旅店之间流转，当最终到家之时，却是一眼望到头的绝望. 片中贯穿的平行推轨镜头也在对照旅行. 而中景正面回答对话的使用，则模糊了间离和打破第四堵墙界限，表达了她沟通的迫切. 阿蕊（陆小芬 饰）开了四〸年男士家庭理发，小小的家庭理发店收藏了各种人间的生老病死、聚散离合. 面对生活的烦扰，阿蕊总是以她台湾欧巴桑的精神，毫不认输的面对人生. 时间一天天过去，她的客人老了. 有天阿蕊接到一通电话，搬到远方的老客人生病无法出门剪头发，拜托阿蕊到府服务. 面对各种反对，阿蕊想起师傅教她“这一行要服务客人到底”. 挂上“本日公休”的牌子，她要出发上路，去做一件所有人都认为不值得的事…….
